Walead Beshty. Un diagrama de fuerzas presenta una visión panorámica del trabajo de este artista a través de una selección de obras de los últimos diez años.
La muestra presenta una visión panorámica del trabajo del artista afincado en Los Ángeles. Las obras de Walead Beshty nos recuerdan que debemos valorar la naturaleza transitoria de la vida cotidiana, en particular sus interrupciones, pausas e intervalos. Este tiempo intermedio es esencial en su obra. Recientemente, esta apuesta por lo intermedio se ha desarrollado como un recurso creativo que utiliza procedimientos tan triviales como el viaje en avión o el envío de un paquete, actividades que habitualmente permanecen en segundo plano en la vida productiva de un artista. Todos estos momentos de transición, estos momentos olvidados u olvidables, generan una inmensa parábola con el trabajo en arte: un espacio que no tiene utilidad en sí mismo, sino como lugar de pensamiento y reflexión.
Las obras de Beshty son inseparables de las circunstancias casuales de su creación (el tiempo, el viaje o la luz) y de las condiciones reunidas en el momento de su observación. Sea bajo forma de escultura, fotografía o arquitectura, la obra de Beshty se compromete con la condición política y material de la obra de arte, planteando un continuo cuestionamiento al mundo que nos rodea. Así, desde 2005 la forma y título de las obras revelan los procesos creativos que las originaron. En Imágenes de viaje (2006-2008) el azar juega un papel fundalmental para producir fotografías. Después de comprobar lo que le había pasado a un rollo de película virgen que había sido expuesto a los Rayos X de los escáneres del control de seguridad del aeropuerto, Beshty empezó a utilizar el viaje como una herramienta de trabajo. Esta idea se extiende a las esculturas presentes en la exposición, tales como las obras de FedEx cuyo nombre se corresponde con el viaje que hacen de una exposición a otra y con los tableros de mesa de cobre creados específicamente para el CA2M que se oxidan a medida que los vaya tocando el personal de montaje y el público de la institución.
Del 22 de junio al 2 de octubre de 2011. CA2M Centro de Arte Dos de Mayo. Av. Constitución, 23, Móstoles, Madrid
