Se acerca una nueva edición de PHotoESPAÑA, se celebrará entre el 5 de junio y el 1 de septiembre de 2019. De nuevo el festival apostará por un programa con más de una temática, y con la presencia de autores nacionales e internacionales, tanto consagrados como emergentes y otros que se encuentran en mitad de su carrera. En este post os resumimos que se podrá ver en las diferentes sedes.
Imagen superior: Delio Jasse
Susan Bright. Déjà Vu?
El programa Déjà Vu?, comisariado por Susan Bright, reflexionará sobre la historia del arte en la fotografía contemporánea. Su enfoque curatorial se centra en artistas y conceptos contemporáneos que observan el contexto y reflexionan acerca del pasado. Contará con las propuestas de: Clare Strand (Reino Unido); Elina Brotherus (Finlandia); Laura Letinsky (Canadá); Sharon Core (Estados Unidos); Patrick Pound (Nueva Zelanda) y Délio Jasse (Angola).
Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa
Museo Lázaro Galdiano
Museo Nacional del Romanticismo
Clare Strand
Elina Brotherus
William Klein. William Klein. Manifiesto
Considerado uno de los padres de la fotografía, William Klein (Nueva York, 1928) revolucionó el lenguaje visual fotográfico. Esta muestra, coincidiendo con la celebración de su 90 aniversario, constituye la primera gran retrospectiva de Klein en nuestro país. La exposición monográfica William Klein. Manifiesto, propone poner en diálogo su trabajo fotográfico con su obra pictórica, gráfica y cinematográfica para dibujar el retrato más completo del artista.
Espacio Fundación Telefónica
William Klein. Manifiesto
Dona Ferrato. Holy
La fotógrafa Donna Ferrato emprendió hace 50 años un radical viaje a través de EE.UU mientras las mujeres luchaban por la igualdad tanto en el dormitorio como en los consejos de administración. Holy sigue su jornada desde la revolución sexual de los 60 hasta la era actual del #metoo.
Círculo de Bellas Artes. Sala Minerva
Donna Ferrato. Margaret Atwood
Vanguardia y Propaganda. Libros y revistas rusos en el Archivo Lafuente 1913-1941
Esta exposición es la segunda parte de la muestra El siglo soviético, que se celebró en el Círculo de Bellas Artes en el marco de PHotoESPAÑA 2018 y que reunió una amplia selección de fotografía soviética de 1917 a 1972. En esta edición , PHotoESPAÑA presenta una selección de publicaciones –fotolibros y revistas, junto con otros documentos relacionados– que recorre la gran eclosión de la tipografía, el fotomontaje y el fotolibro en la Unión Soviética durante el periodo comprendido fundamentalmente entre 1913 y 1941. Todo el material procede del Archivo Lafuente, cuya colección de vanguardia rusa y realismo soviético cuenta con más de 1.300 piezas.
Círculo de Bellas Artes. Sala Picasso
Rodchenko, Aleksander (ilustrador); Mayakovsky, Vladimir (autor), 1923
Javier Vallhonrat. La sombra incisa
Fundación ENAIRE presenta en PHotoESPAÑA La sombra incisa, el proyecto más reciente y uno de los más ambiciosos de Javier Vallhonrat (I Premio Trayectoria Fundación ENAIRE). Esta muestra es el resultado de más de 10 años de trabajo de campo en el Glaciar de La Maladeta, en los Pirineos. Durante este tiempo, el autor ha explorado, acompañado y convivido con el glaciar, actualmente herido y vulnerable.
Real Jardín Botánico-CSIC
Javier Vallhonrat. Perfil, 2016 © Javier Vallhonrat, VEGAP, Madrid, 2019
Paisaje enmarcado. Misiones fotográficas europeas, 1984-2019
Comisariada por Frits Gierstberg, esta exposición y el libro que la acompaña muestran, por primera vez en España, un conjunto de misiones fotográficas de larga duración centradas en la documentación de los cambios sufridos por el paisaje rural, urbano y suburbano en Europa desde 1984 hasta la actualidad. Todos estos proyectos fotográficos han sido promovidos por instituciones públicas o semipúblicas de diferentes países, regiones y ciudades europeas.
Museo ICO
Philippe Lesage. La carrière des morts, Fréthun, 1988. CRP / Centre régional de la photographie Hauts-de-France © Philippe Lesage
Kimsooja. Tierra – Agua – Fuego – Aire
Kimsooja (Corea, 1957) es una de las artistas coreanas más reconocidas en el panorama artístico internacional. Mediante la creación de instalaciones, fotografías, performances y vídeos, aborda temáticas como el nomadismo, punto clave de su arte, la relación entre el yo y el otro, los roles de la mujer en nuestro mundo… poniendo de manifiesto la importancia del ser humano en el mundo caótico en que vivimos, su soledad y fugacidad.
Real Jardín Botánico
Kimsooja, Aire de Fuego, 2009 © Kimsooja, VEGAP, Madrid, 2019
Leila Alaoui. Los marroquíes
Los marroquíes es uno de los últimos proyectos de Leila Alaoui (1982-2016) que se podrá ver en PHotoESPAÑA, una de las más prometedoras fotógrafas de su generación, tristemente fallecida en un atentado en Uagadugú en 2016, cuando trabajaba en un reportaje sobre la condición de la mujer para Amnistía Internacional. Tres años más tarde, Casa Árabe, en colaboración con la Fundación Leila Alaoui, presenta esta serie de 30 retratos realizados por la fotógrafa franco-marroquí en su estudio portátil, visitando pueblos y comunidades de su país de origen.
Casa Árabe
Leila Alaoui. Esauira, 2012 ©Leila Alaoui
