Manva Negra no es una serpiente ni el personaje de Uma Thurman en la mítica película Kill Bill… En realidad, es el proyecto musical de María, una chica de Murcia que presenta Lucero, su primer disco de estudio donde reflexiona en clave folk
Manva Negra es Maria del Carmen Sarabia Bernabé, cantante, productora y compositora folclórica que, con tan solo 17 años, se mudó de su Murcia natal a Madrid. Desde entonces, ha estado trabajando en este proyecto musical tan personal, donde vuelca todo su fuego y bagaje interior. En 2023 publicó su primer EP, Deseo, donde reflexionaba sobre las relaciones tóxicas y, ahora, con Lucero, su primer disco de debut, sabe que no va a dejar indiferente a nadie. Trabajar en el campo, crecer con traumas familiares… De todo esto y más reflexiona Manva y el 24 de enero puedes escucharlo aquí.
En este disco de debut, la cantante, productora y compositora se sincera sobre los abusos sexuales que recibió por parte de su tío, el haber crecido trabajando en el campo con su abuelo y cómo es posible sanar las heridas intrafamiliares a través de la música
¿Por qué te has querido llamar Manva Negra? ¿Es por la serpiente Mamba Negra? ¿O el personaje de la película Kill Bill?
(Manva Negra) Al principio, mi mayor inspiración fue la serpiente, ya que tiene muchas cualidades en común con mi personaje artístico: es fuerte, ágil y despierta respeto. Después quise darle un toque único y diferenciador, por lo que cambié Mamba por Manva con n y v, haciendo que el nombre refleja mejor mi identidad y visión artística.
Te criaste trabajando en el campo con tu abuelo, ¿qué recuerdos tienes de esa época y qué lecciones aprendiste?
(Manva Negra) Lo que más recuerdo son los atardeceres y amaneceres mientras sacábamos el rebaño junto a mi abuelo. La naturaleza, su amor y el silencio eran mis cómplices, y en esos momentos el mundo parecía detenerse. Ahí aprendí que todo lo valioso en la vida requiere amor, pasión, humildad y trabajo constante.
Al estar tu familia en Murcia muy influenciada por la música, ¿cuándo te picó el gusanillo del arte? ¿Y cuándo te diste cuenta de que querías profesionalizarte?
(Manva Negra) La música siempre ha estado presente en mi vida, es como si hubiera nacido con ella. Desde que tengo uso de razón supe que quería dedicarme profesionalmente a la música, y aquí estoy luchando por ello. Mis primeras palabras fueron cantando Noches de bohemia, lo que demuestra que este camino siempre ha sido el mío.
Con 17 años te mudaste a Madrid, al ser una ciudad bastante hostil, ¿cómo te has adaptado?
(Manva Negra) Al principio, fue emocionante y un gran cambio, viniendo de un pueblo pequeño de Murcia. Madrid era inmensa y llena de oportunidades. Sin embargo, con el tiempo empecé a extrañar a mi gente y mi tierra. A pesar de todo, Madrid se convirtió en mi segunda casa, y gracias a esa decisión valiente, hoy puedo decir que estoy viviendo mi sueño de dedicarme a la música y desarrollando mi propio proyecto.
Lucero es el primer disco de (@manvanegraa)
Compositora, productora, cantante… ¿Cuándo empezaste en el campo de la producción?
(Manva Negra) Siempre me llamó la atención la producción musical. Desde pequeña investigaba por mi cuenta con vídeos y programas que descargaba. Pero fue al llegar a Madrid cuando todo se volvió más serio: decidí estudiar producción musical y perfeccionar las técnicas que había aprendido de forma autodidacta.
No hay muchas productoras en general y menos en el flamenco, ¿te autoproduces?
(Manva Negra) La producción musical de cada tema la trabajó junto a Jorge Ibiza. Ambos creamos, experimentamos y encontramos el sonido que mejor refleja mi esencia artística.
En Lucero, tu primer disco, hablas de un tema delicado: la violencia sexual de tu tío hacia ti. ¿Por qué has querido hablar ahora de ello?
(Manva Negra) Para mí era importante dar este paso y contar al mundo algo tan crudo que normalmente no se habla. Necesitaba que mi público entendiera de dónde vengo y encontrará refugio en mi historia. Este tema también ha causado heridas profundas en mi familia, generando distancia, conflictos y pérdidas. Hablar de ello ha sido una forma de sanar y de transformar mi dolor en algo que pueda inspirar a otros.
Para otras personas que conecten con esta historia, ¿cuál ha sido tu proceso de sanación? ¿Cómo lo llevas a día de hoy?
(Manva Negra) Mi proceso ha sido una montaña rusa de emociones. Ha habido momentos en los que quería rendirme y desaparecer, pero con el tiempo he aprendido a convivir con esa carga emocional. No creo que sea algo que se supere por completo; superar algo implica olvidarlo, y esto es algo que nunca se olvida. Lo recuerdo cada día, pero he conseguido que deje de definir quién soy o de dictar mi futuro. He aprendido a ser feliz a pesar de ello, a abrazar mi historia y a seguir luchando por lo que amo.
¿Qué consejo das a todas las personas que escuchen tu historia, no se atrevan a contarlo, a hablar y quieran sanar? ¿Qué les dirías?
(Manva Negra) Les diría que cada proceso es único y que no hay una manera correcta de sanar. Hablar puede ser difícil, pero compartir tu historia con alguien en quien confíes puede ser un paso importante para liberar ese peso. No están solas; hay personas que quieren escuchar, apoyar y ayudar. Es crucial entender que sanar no significa olvidar, sino encontrar la manera de vivir con ello y seguir adelante. Pedir ayuda no es un signo de debilidad, sino de valentía.
¿Por qué has querido llamar Lucero a tu primer disco?
(Manva Negra) Lucero representa un renacer, una luz que brilla en medio de la oscuridad. Este álbum es un duelo, un cara a cara con mi historia y los que me dañaron. La inspiración de la plaza de toros está muy presente: el toro, llamado Lucero, simboliza la resistencia y la fuerza. En el primer tema del álbum El Torero una cumbia con marcha de semana santa, el toro vence al torero, invirtiendo los roles y saliendo ganador, algo que refleja cómo he enfrentado mis propias batallas y salido adelante.
Influencias musicales como Nathy Peluso o Natanael Cano, y tocas géneros musicales como hip-hop, corridos mexicanos, bulerías, tangos flamencos, música electrónica, pop… ¿Cómo has canalizado toda tu experiencia musical y estas influencias en estos géneros?
(Manva Negra) Mi álbum es una fusión de géneros con el folclore como base. Cada tema refleja un momento específico de mi historia y las personas que han formado parte de ella, está pensado para transmitir emociones particulares. Por eso, el género elegido para cada canción no es casualidad; es la herramienta que mejor cuenta la historia que quiero transmitir. Estas influencias me han ayudado a explorar nuevas formas de expresar mi verdad.
En Deseo, tu primer EP, hablabas también de relaciones tóxicas… ¿Sin relaciones tóxicas y desamores existiría la música?
(Manva Negra) Claro que sí. La música es vida y puede surgir de cualquier experiencia: momentos felices, reflexiones profundas o incluso el día a día más cotidiano. No es necesario pasar por algo tóxico o doloroso para crear arte. Sin embargo, es cierto que hay épocas o situaciones que te conectan más con ciertos temas, como la toxicidad o el desamor, pero siempre hay historias que contar, desde cualquier perspectiva.
¿Qué otros temas te inspiran?
(Manva Negra) La vida misma. Experimentar, compartir y dejarme sentir siempre me inspira. En Lucero, aunque el tema principal es la violencia sexual, también hablo de la avaricia, la ambición, el abandono, la superación, el suicidio y el juicio de los demás. Últimamente, me atraen muchos temas como la soledad, la inexistencia y la lucha interna por encontrar un propósito.
Manva Negra en tres palabras.
(Manva Negra) Guerrera, cruda, única.
¿Con quién te gustaría colaborar?
(Manva Negra) Me encantaría trabajar con artistas como Mnak o Lía Kali. Del flamenco, Ángeles Toledano sería un sueño. A nivel internacional, admiro mucho a Nathy Peluso, C. Tangana y Rosalía. Soñar es gratis, ¿no?
Ahora que por fin el flamenco se ha quitado la coletilla de algo antiguo, ¿hacia dónde crees que va a evolucionar? ¿Y tu música?
(Manva Negra) El flamenco está en constante evolución y seguirá transformándose a través del mestizaje y la innovación. Mientras haya respeto por sus raíces y pasión en la creación, siempre será una fuente inagotable de riqueza musical. En mi caso, estoy experimentando con géneros como la copla y buscando nuevas formas de expresión que mostraré en el futuro.
¿Planes para el futuro?
(Manva Negra) Por ahora, estoy centrada en el lanzamiento de mi primer álbum y organizando una gira por España. A medio plazo, me encantaría llevar mi música a Latinoamérica, especialmente a Argentina, y seguir creando música. Tengo muchas historias que contar y ganas de experimentar, tanto en lo musical como en lo conceptual.
