Cambio climático y equidad social serán los temas principales de la exposición “Breathe”.
A partir del 14 de septiembre, “Breathe: Toward Climate and Social Justice” mostrará en el Hammer Museum más de cien obras de 25 artistas internacionales. Estos trabajos abordarán los peligros existenciales de la crisis climática y los desajustes provocados por el ser humano.
Imagen superior: Chung. Store in a Jar from above
Ikkibawikrr, Seaweed Story at documenta 15, 2022
Nara, School Strike for Climate. Foto: Keizo Kioku; Cortesía de Yoshitomo Nara Foundation.
“Breathe”: una mirada artística a la justicia climática y social
Del 14 de septiembre de 2024 al 5 de enero de 2025, el Hammer Museum presenta la innovadora exposición “Breathe: Toward Climate and Social Justice”. La muestra, realizada en colaboración con Conservation International, destaca prácticas artísticas que abordan la crisis climática y los desastres provocados por el ser humano. También explora su conexión con la equidad y la justicia social. Comisariada por el artista Glenn Kaino y Mika Yoshitake, “Breathe” es parte de la iniciativa regional PST ART: Art & Science Collide de Getty. La exposición reúne más de 100 obras de 25 artistas internacionales, incluyendo encargos a Mel Chin, Ron Finley, Cannupa Hanska Luger, Garnett Puett y Lan Tuazon.
Michael Joo, Danil Krivoruchko, Snark.art. A growth generation of OG:CR 12, 2021
Una visión no jerárquica de la crisis climática a través del arte
“Breathe” reúne a 25 artistas de diferentes generaciones y disciplinas. Sus prácticas incluyen fotografía, multimedia, realidad aumentada, pintura y esculturas vivas. La exposición enfrenta los peligros de la crisis climática, proponiendo una visión no jerárquica del mundo, inspirada en el conocimiento ancestral indígena. Esta perspectiva invita a considerar todos los elementos de la naturaleza como una familia, en lugar de verlos como simples recursos para la explotación humana.
Ikeda. Point of no Return, 2018 Foto: Takeshi Asano; © Ryoji Ikeda; Cortesía de Hirosaki Museum of Contemporary Art
Esta exposición surge como una respuesta a la crisis climática en medio de la pandemia de COVID-19 y el ajuste de cuentas racial en Estados Unidos tras el asesinato de George Floyd. “Breathe” aborda de manera conmovedora e inteligente las preocupaciones urgentes de justicia climática y social, explica Ann Philbin, directora del Hammer Museum.
Garnett Puett apisculpture, Cochecton, New York, July 1986. Foto: Gillian de Seve
Cannupa Hanska Luger y la colaboración con abejas de Puett
Entre las obras encargadas para “Breathe” está “Sovereign” de Cannupa Hanska Luger, miembro de las Tres Tribus Afiliadas de Fort Berthold. Esta instalación forma parte de su proyecto “Future Ancestral Technologies”, que fusiona ciencia ficción con sabiduría indígena. Garnett Puett, escultor y apicultor de cuarta generación, presenta una instalación colaborativa con una colonia de abejas. Los visitantes pueden entrar de manera segura en la estructura y observar cómo las abejas crean una escultura. Este proyecto combina naturaleza y arte en un proceso único y colaborativo.
Cannupa Hanska Luger, Sovereign, 2024. Cortesía de la artista
“Breathe”: Arte ecológico y sostenibilidad
Lan Tuazon, inspirada en el arte ecológico feminista de los años 60, presenta una instalación exterior que invita al público a donar plásticos para su reciclaje. Los plásticos donados se incorporan en la obra, cuestionando el papel del plástico dentro de la economía circular. Por su parte, Ron Finley, conocido como el “Gangsta Gardener”, ha creado una instalación de jardín a gran escala fuera de las galerías del museo. Su trabajo se enfoca en la autosuficiencia alimentaria y la conexión con la naturaleza, abordando temas relacionados con la sostenibilidad urbana.
Ron Finley Project Garden, Los Angeles. Foto: Lucky Atkare
Lan Tuazon, No Nouns Left Whole, 2018.
Empatía y justicia social
Mel Chin presenta su proyecto “IOV” (Interpretation of Vision), que busca fomentar la empatía como paso inicial para abordar el cambio climático y la injusticia social. La obra recopila historias de personas que han vivido fenómenos extraordinarios, promoviendo una reflexión colectiva dentro de “Breathe”. Por otro lado, la fotógrafa LaToya Ruby Frazier expone su serie “Flint is Family”, que documenta la crisis del agua en Flint, Michigan. Su trabajo destaca la negligencia gubernamental y su impacto en las comunidades afroamericanas afectadas.
LaToya Ruby Frazier, 2019. © LaToya Ruby Frazier; Cortesía de la artista y Gladstone Gallery
LaToya Ruby Frazier, 2019. © LaToya Ruby Frazier; Cortesía de la artista y Gladstone Gallery
Impacto ambiental y crisis climática
Brandon Ballengée utiliza el derrame de petróleo de Deepwater Horizon como medio para retratar especies marinas extinguidas por desastres provocados por el ser humano. Yangkura, por su parte, crea “monstruos” a partir de desechos que llegaron a la isla de Tsushima, Japón, desde el sudeste asiático y Corea del Sur. Ambas obras resaltan el impacto devastador de la actividad humana en los ecosistemas marinos, evidenciando la crisis medioambiental global.
Bently Spang, War Shirt #6—Waterways, 2017. Foto: Mary Ellen Strom
Migración forzada y tecnología avanzada
Tiffany Chung, refugiada política y climática, presenta modelos arquitectónicos que reflejan la migración forzada por el cambio climático. Anticipa cómo el aumento del nivel del mar podría inundar territorios como Vietnam para 2050. En cuanto a la tecnología avanzada, Mika Tajima expone “New Humans II”, que utiliza aprendizaje automático para activar un líquido magnético en movimiento. Rob Reynolds, por su parte, muestra un iceberg en realidad aumentada adherido al museo. Estas obras exploran la intersección entre tecnología, arte y medioambiente.
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Rob Reynolds, Frankenstein, 2023
Innovación con NFTs y colaboración sostenible
Michael Joo, en colaboración con Danil Krivoruchko, ha creado más de 10,000 NFTs basados en estructuras de coral. Estos NFTs ayudan a estudiar especies marinas que dependen de los arrecifes de coral. En colaboración con la exposición “Breathe”, el Hammer Museum implementa las Bizot Green Guidelines. Estas pautas reducen el uso de energía en climatización, disminuyendo así su huella de carbono. Conservation International también colabora para promover la sostenibilidad y concienciar sobre la urgencia de la acción climática.
Mika Tajima, New Humans II, 2022. Foto: Yasushi Ichikawa; © Mika Tajima; Cortesía de Taro Nasu, Tokyo
“Breathe” se presenta en colaboración con Conservation International, una organización sin fines de lucro dedicada a la sostenibilidad. Podrá visitarse hasta el 5 de enero de 2025. Más información aquí
