Georgiela Jose o cómo diseñar para otras empresas te permite hacer lo que más quieres: diseñar para tu propia marca de moda.
Siempre habrá un momento para contar que los diseños de Georgiela Jose aparecen en el video Born This Way de Lady Gaga. Eso ocurrió poco después de graduarse hace una década en Barcelona por la escuela Felicidad Duce. Desde entonces, Georgina Jose ha vivido la creación de moda desde todas sus perspectivas. Crea su propia marca, colabora con otras, desde alta costura a fast fashion. Y ahora está en uno de sus mejores momentos: “tengo un trabajo estable y estoy muy ilusionada con mi propia marca”: GeorgielaStudio: moda atemporal para mujeres de alma contemporánea.
GeorgielStudio FW20/21
Design: @georgielajose
Photo: @_elektraking
Model: @claudiagrosche
Hair: @stefan_sial_hair
Entrevista con Georgina Jose o lo que es lo mismo Georgiela Jose o GeorgielaStudio
¿Georgiela Jose… GeorgielaStudio… Georgina Jose? ¿Cómo debería llamar tu firma?
Georgina Jose es mi nombre y apellido real (de nacimiento vaya) Georgiela Jose, es mi nombre artistico desde que acabé la carrera (2011) y GeorgielaStudio es la marca, pero no solo yo como diseñadora, sino da referencia también al equipo que hay detrás de la marca.
Te graduaste en 2011, ¿cómo te imaginabas el mundo de la moda entonces?
Yo tenia muy claro que quería ser diseñadora, Todo el mundo siempre me decía que (“eso del arte“ eso de hacer dibujitos”) nunca tendría futuro, que me lo pensara bien y que hiciera otra carrera…, pero yo siempre seguí mi camino siendo constante.
Ahora que todo se transforma con la pandemia, ¿qué relevancia tiene para ti subirte a una pasarela?
Para mí, desfilar es como llegar a lo más alto… es una sensación muy grande, lo he vivido en desfiles de otros diseñadores con los que he trabajado. Yo no he tenido la suerte aún de ver mis diseños encima de un escenario. ¡Seria un sueño! Mis expectativas son estar en las grandes ciudades de la moda. Ahora, con la pandemia, hemos llegado a un punto nuevo, al que no estábamos acostumbrados como sociedad. Aportará nuevos retos y nos hará ver el diseño desde otra perspectiva. Tomará más relevancia las plataformas y el mundo online.
Por lo que he leído, el tema central de tu última colección es la atemporalidad. Con esto en la cabeza, ¿cuál crees que sería el mejor formato para presentar y promocionar tus diseños?
La atemporalidad siempre estará presente en mis colecciones, no es un tema, es mi filosofía más bien. El formato para promocionarlo sería reflejar mi trabajo en alguna exposición, eventos, festivales, performances, colaboraciones con artistas importantes… lugares donde la colección estuviera viva como yo la intento transmitir.
Ahora, aparte de crear en tu propia firma, también trabajas como consultora, ¿en qué consiste ese trabajo?
Bueno, empecé como consultora de moda; donde yo misma creaba un book de tendencias, inspiraciones, colorido y moods por temporadas. Estos libros se vendían a diferentes empresas en todo el mundo. Mostraba nuevas tendencias de moda para que las empresas siguieran el diseño. En estos momentos ya no soy consultora. Soy responsable, Chief Designer (jefa de diseño), de una marca en la misma empresa, ésta marca solo se vende en Shanghai, China. Durante 8 años he estado diseñando para otras empresas y hoy en día es como que forma parte de mi vida para poder hacer lo que más quiero: diseñar para mi propia marca.
¿Qué diferencias hay entre diseñar para una marca desde dentro y hacerlo desde fuera? ¿Cuál es el proceso?
Desde fuera es más “trivial”, lo miro como un trabajo que me ayuda económicamente. Desde dentro al final es algo tuyo, que depende solo de ti. ¿El proceso? No tiene nada que ver. Desde fuera al final tienes que hacer lo que te piden, ya sea el cliente o en mi caso quien creó la marca. Desde dentro, diriges un proyecto donde incluye un proceso de investigación, expresión, elaboración, creación, aceptación, producción… estar a mil cosas a la vez… donde la principal y la más importante decisión es solo tuya.
¿Cuál dirías que es la esencia, el alma, de las prendas de Georgiela Studio?
La esencia es ser yo misma y expresar con mis diseños lo que no puedo expresar con palabras.
¿Cuáles son tus aspiraciones como marca?
Disfrutar de lo que hago y llegar donde tenga que llegar sin agobios ni presión por parte de nadie.
¿Crees que la industria de la moda cambiara después de la pandemia?
Desde luego va a cambiar, como nos ha demostrado la pandemia. El planeta nos está avisando que el modelo de consumismo extremo no nos favorece y por eso veo que el diseño llegará a tener más relevancia con menos colecciones (mejores diseños, mejores materiales y más sostenibles, más control sobre las producciones y fabricaciones).
¿Cómo te gustaría que fuéramos tras la pandemia?
Me gustaría que fuéramos más conscientes de que hay mucha gente con talento, que hay que rescatarla y no borrarle de su cabeza todas esas ilusiones y ganas de luchar por su sueño porque eso es la moda. “Sin talento, no hay moda”.
