Thomas Hirschhorn combina una estética digital y artesanal que desafía los límites del pensamiento contemporáneo.
En su nueva exposición “Last Chance: What can we learn from History of Art, for today’s understanding?” en la Galerie Chantal Crousel de París, Thomas Hirschhorn propone que la historia del arte, frente al fracaso de las narrativas políticas y culturales, es nuestra última esperanza para comprender el presente y provocar el cambio.
Imagen superior: Vista de la exposición en Galerie Chantal Crousel. Foto: Martin Argyroglo © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
Tutorial, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Martin Argyroglo © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
En su última exposición en la Galerie Chantal Crousel, Thomas Hirschhorn presenta “Last Chance: What can we learn from History of Art, for today’s understanding?”. Esta consiste en un conjunto de obras que reflexionan sobre la capacidad del arte para ofrecer respuestas en un mundo lleno de conflictos. Inspirándose en la estética de los posts de Instagram y en las placas militares conmemorativas, Hirschhorn propone una visión radical: si no podemos aprender de la historia política o cultural, entonces debemos recurrir a la historia del arte como nuestra última oportunidad para entender y transformar el presente.
Tutorial, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Martin Argyroglo © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
Tutorial, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Martin Argyroglo © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
El arte como respuesta a la crisis global
Hirschhorn enfrenta la brutalidad de los conflictos actuales —desde Ucrania hasta Palestina, pasando por Líbano e Irán— con una postura contundente: “Si la gran historia no puede enseñarnos nada, debemos aprender de la historia del arte”. Esta afirmación, que fundamenta su nuevo trabajo, parte de la incapacidad de las narrativas tradicionales para ofrecer soluciones frente a las constantes muertes, destrucciones y crisis que asolan el mundo. En un momento en que los políticos y los historiadores parecen incapaces de proporcionar un entendimiento profundo, el artista reivindica el poder transformador del arte.
Vista de la exposición en Galerie Chantal Crousel. Foto: Martin Argyroglo ©Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
Vista de la exposición en Galerie Chantal Crousel. Foto: Martin Argyroglo ©Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
“El arte tiene la capacidad de crear enlaces entre lo que hoy parece desconectado”, señala Hirschhorn. Según él, la historia del arte no solo permite comprender el presente, sino que puede empujarnos más allá de las fronteras y convenciones, abriendo caminos para nuevas formas de pensamiento y acción.
Art-History-Plaque IV, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Jiayun Deng © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
Una estética para conectar el pasado y el presente
Las Art-History-Plaques se presentan como una serie de objetos que combinan la apariencia de publicaciones digitales con materiales como cartón grueso y fotocopias, alejándose deliberadamente de los acabados sofisticados o los materiales nobles asociados con las placas militares tradicionales. Este enfoque busca democratizar el acceso al contenido y rechazar las jerarquías impuestas por el sistema del arte burgués.
Art-History-Plaque XI, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Jiayun Deng © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
“Quiero enfatizar la importancia de creer en la historia del arte como una herramienta para aprender y comprender”, explica Hirschhorn. Las placas, con su grosor y presencia física, no solo simbolizan esta creencia, sino que la materializan, ofreciendo un puente entre el pasado del arte y la creación contemporánea. Este gesto tangible y artesanal contrasta con el consumo inmediato de las imágenes digitales, subrayando la necesidad de una reflexión más profunda y duradera.
Vista de la exposición en Galerie Chantal Crousel. Foto: Martin Argyroglo ©Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
El poder universal del arte
Para Hirschhorn, el arte es mucho más que un comentario sobre la realidad. Es un medio para actuar, imaginar y avanzar. En sus palabras, “el arte puede crear, incluir, activar, atreverse, avanzar y dar forma”. Las Art-History-Plaques no pretenden ser simples objetos decorativos, sino recordatorios permanentes del papel que el arte puede jugar en nuestra comprensión del mundo y en nuestra capacidad de cambio.
Art-History-Plaque XXV, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Jiayun Deng © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
En lugar de hablar o escribir sobre el poder del arte, estas obras muestran su fuerza, proponiendo una experiencia visual y material que invita a los espectadores a reflexionar sobre el presente y el futuro. Thomas Hirschhorn no busca ofrecer respuestas definitivas, sino plantear preguntas fundamentales: ¿podemos aprender de la historia del arte para afrontar los desafíos actuales? ¿Es esta nuestra última oportunidad de entender el mundo y actuar en consecuencia?
Art-History-Plaque VI, 2024. Cortesía del artista y Galerie Chantal Crousel, Paris. Foto: Jiayun Deng © Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
Art-History-Plaques de Thomas Hirschhorn se postula como un manifiesto visual sobre la relevancia del arte en tiempos de crisis. A través de materiales humildes y una estética inspirada en las redes sociales, el artista nos insta a redescubrir el poder transformador de la historia del arte. En un mundo marcado por la incertidumbre, Hirschhorn nos recuerda que el arte puede ser nuestra brújula para encontrar significado y dirección.
Vista de la exposición en Galerie Chantal Crousel. Foto: Martin Argyroglo. ©Thomas Hirschhorn/ADAGP, Paris (2024).
“Last Chance: What can we learn from History of Art, for today’s understanding” de Thomas Hirschhorn podrá visitarse hasta el 18 de enero en la Galería Chantal Crousel de París. Más información aquí.
