La exposición David Hockney 25, es la mayor retrospectiva del artista que jamas se haya visto con mas de 400 obras.
Entre el 9 de abril y el 31 de agosto 2025, la Fundación Louis Vuitton abrirá sus puertas para visitar la exposición David Hockney 25. Una muestra dedicada a uno de los artistas más influyentes de los siglos XX y XXI.
Arriba: The Arrival of Spring, Normandy, 2020
Self Portrait II, 14 March 2012, 2012
Una invitación única a la creatividad de David Hockney
En primavera de 2025, la Fundación Louis Vuitton abrirá sus puertas para una exposición única: David Hockney 25. La muestra, que se llevará a cabo entre el 9 de abril y el 31 de agosto, reunirá más de 400 obras que abarcan 70 años de su carrera. Con trabajos que van desde pinturas al óleo, acrílicos y lápices hasta arte digital y videoinstalaciones, esta exposición ofrecerá una visión de la evolución artística de Hockney, quien ha demostrado una asombrosa capacidad para reinventarse a lo largo de su vida.
Retrato de mi padre, 1955
David Hockney 25. Una exposición personal y detallada
David Hockney ha estado profundamente involucrado en la creación de esta exposición, junto a su socio y director de estudio, Jean-Pierre Gonçalves de Lima. Juntos han decidido enfocar la muestra en los últimos 25 años de la carrera del artista, sin dejar de lado sus primeras obras más icónicas. A través de un proceso colaborativo, Hockney ha diseñado las secuencias y los espacios, lo que garantiza una experiencia auténtica y personalizada para los visitantes. El propio Hockney ha compartido su emoción por la magnitud de la muestra, destacando la importancia de tener 11 salas dedicadas exclusivamente a su trabajo.
A Bigger Splash, 1967
Innovación constante en temas y técnicas
La exposición David Hockney 25 destacará cómo Hockney ha mantenido una constante renovación tanto en los temas de sus obras como en sus técnicas. Desde sus inicios como delineante hasta su dominio de técnicas académicas y su exploración con nuevas tecnologías, el artista ha demostrado una capacidad única para adaptarse a los cambios en el panorama artístico. La muestra ofrece una amplia visión de cómo Hockney ha transformado su arte a lo largo de las décadas, desde sus comienzos en Bradford hasta sus obras más recientes en Londres.
Retrato de un artista (Piscina con dos figuras), 1972
Comienzos en Bradford y Londres: Los años 50-70
La exposición comenzará en la planta baja de la Fundación, donde se presentarán algunas de las obras más emblemáticas de Hockney, creadas entre las décadas de 1950 y 1970. Estos primeros trabajos reflejan su etapa inicial en Bradford, como en Retrato de mi padre (1955), así como su posterior periodo en Londres y California. Obras icónicas como A Bigger Splash (1967) y Retrato de un artista (Piscina con dos figuras) (1972) se presentan junto a las célebres series de retratos dobles, entre ellos, Sr. y Sra. Clark y Percy (1970-71) y Christopher Isherwood y Don Bachardy (1968).
Sr. y Sra. Clark y Percy, 1970-71
La naturaleza y el paisaje: una evolución en los años 80-90
En la década de 1980, la naturaleza se convierte en un tema central en la obra de Hockney, como se refleja en A Bigger Gran Canyon (1988). A partir de ese momento, el artista se traslada a Europa, donde continua explorando paisajes cotidianos, como los de Normandía y Yorkshire. Este periodo constituye el núcleo central de la exposición, donde se destacan algunas de las obras más recientes, como May Blossom on the Roman Road (2009), que celebra la llegada de la primavera.
A Bigger Gran Canyon, 1988
Retratos y autorretratos: una exploración del tiempo
Hockney también ha explorado el retrato, creando más de 60 retratos, muchos de ellos de amigos y familiares, utilizando diversas técnicas como el acrílico y el iPad. En David Hockney 25, se mostrarán paralelamente sus retratos de flores, realizados digitalmente pero presentados en marcos tradicionales. Una obra destacada es 25 de junio de 2022, Mirando las flores (2022), que presenta al propio Hockney mirando sus cuadros de flores, creando un interesante juego visual.
Christopher Isherwood y Don Bachardy, 1968
La influencia de Normandía en su obra
En la primera planta de la Fundación, las galerías 5, 6 y 7 estarán dedicadas a los paisajes de Normandía. En la Galería 5 se presentará la serie 220 para 2020, una obra íntegramente realizada en iPad, que refleja las sutiles variaciones de la luz en diferentes estaciones. La Galería 6 albergará pinturas en acrílico que destacan la interpretación de los cielos, mientras que en la Galería 7 se podrán ver 24 dibujos en tinta inspirados en El Tapiz de Bayeux (2019).
Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age PostPhotographique, 2007
Hockney y la tradición artística europea
En el piso superior de la Fundación, se exhibirán reproducciones de obras de artistas renacentistas y maestros flamencos que han influido en Hockney. Obras de figuras como Fra Angelico, Cézanne y Van Gogh establecen un diálogo entre el arte clásico y el contemporáneo, con una referencia constante a la pintura europea. Además, la exposición incluirá una sala que reproduce el estudio del artista, transformado en un salón de danza, reflejando la importancia de la música y el arte en su vida.
May Blossom on the Roman Road, 2009
La ópera y la escenografía en la obra de Hockney
Apasionado por la ópera, Hockney ha creado varios diseños escenográficos a lo largo de su carrera. En la Galería 10, los visitantes podrán sumergirse en una creación polifónica que combina música y arte visual, una colaboración con 59 Studio. Esta sala monumental será una de las más destacadas de la exposición, mostrando la interacción entre las artes visuales y la música, una constante en la obra de Hockney desde la década de 1970.
25 de junio de 2022, Mirando las flores (Enmarcado), 2022
Las obras más recientes: una mirada hacia el futuro
David Hockney 25 culminará en la Galería 11, donde se presentarán las obras más recientes de Hockney, creadas después de su traslado a Londres en 2023. Inspiradas en artistas como Edvard Munch y William Blake, estas obras exploran temas como la astronomía, la historia y la espiritualidad. Un autorretrato también formará parte de esta sala, que ofrece una visión más íntima del artista.
Comisarios y colaboradores:
Suzanne Pagé, Directora artística de la Fundación Louis Vuitton y comisaria principal de la exposición
Norman Rosenthal, Comisario invitado
François Michaud, Comisario de la Fundación Louis Vuitton, asociado con la exposición
Magdalena Gemra, Asistente
Con la colaboración de Jean-Pierre Gonçalves de Lima y Jonathan Wilkinson, del estudio de David Hockney
David Hockney 25
Entre el 9 de abril y el 31 de agosto 2025
Fundación Louis Vuitton
