Continuación del recorrido por la 19ª edición del Berlin Gallery Weekend 2023 que se celebra del 28 al 30 de abril.
¿Qué podemos esperar del recorrido de Mitte (literalmente “medio” o “centro”, si es que hay un centro en esta ciudad de la dispersión) en el Berlin Gallery Weekend 2023? Pues un poco de todo. Porque Mitte es el barrio donde se asentaron casi todas las galerías después de la caída del muro, a estas alturas muchas galerias ya en éxodo a otros barrios menos hype.
Foto de portada: Anne Duk Hee Jordan, “Worlds Away”, 2023, © La artista. Cortesía de la artista y alexander levy Berlin. Foto: Jacopo Falsetta
Andrej Dúbravský, Anxiety of Subimago, 2023. Vista instalación en Dittrich & Schlechtriem. © Andrej Dúbravský. Cortesía DITTRICH & SCHLECHTRIEM, Berlin. Foto: Viki Kollerova
Para el Berlin Gallery Weekend 2023, seguimos en esta segunda parte, mostrando en el texto el año (entre paréntesis) de nacimiento les artistes con menos de 40 años (es decir nacidos después de 1983) para seguir resaltando la apuesta por artistas jóvenes.
Mujeres poderosas en Mitte Sur: Berlin Gallery Weekend 2023
En Nordenhake, la pintora Sophie Reinhold presenta pinturas e instalaciones mediante elaborados procesos en los que utiliza betún, harina de mármol y polvo de grafito. La brasileña Lucia Koch con intervenciones sutiles y temporales que se centran en techos, ventanas y otras aberturas arquitectónicas ha realiado una instalación site-specific para su primer solo-show en Carlier Gebauer. Cerca en Alexander Levy, Anne Duk Hee Jordan (foto de portada) busca explorar y expandir los límites de lo posible, traduciendo los complejos problemas ecológicos de nuestro tiempo en mundos visualmente experimentales, románticos y humorísticos.
Sophie Reinhold, 2023, exhibition teaser, Cortesía Galerie Nordenhake Berlin/Stockholm/Mexico City © la artista
Sweetwater muestra una de las participantes más jóvenes de esta edición de Berlin Gallery Weekend. Se trata de la artista y poeta Rhea Dillon (1996), que utiliza cine, fotografía, instalación y aroma en sus instalaciones para tratar las representaciones de la negritud y su relación con la teoría queer y feminista. Además busca lenguajes visuales alternativos en el contexto de la descolonización. Marina Adams y su inspiración en la naturaleza, la música y la poesía exhibe en Thomas Schulte.
Rhea Dillon, Two Tears in/to Home, 2022. Cortesía de la artista y Sweetwater, Berlin
Doble expo en Barbara Thumm con la cubana María Magdalena Campos-Pons con fotografías, dibujos, vídeos, performances e instalaciones. Y la pintora keniata Kaloki Nyamai (1985) y sus escenas figurativas llevadas a lienzos hechos con mimbre, cuerda, collage e hilo. El año pasado, la artista representó a Kenia en la Bienal de Venecia. En la Galería Konrad Fischer, la escultora y dibujante Paloma Varga Weisz expone paralelamente, al artista conceptual holandés-surinamés stanley brouwn. Por su parte, el pintor británico Jason Martin —uno de los Young British Artist de 1997— está en Galería Buchmann.
María Magdalena Campos Pons, Family Whisper, 2021-2023. Cortesía de la artista y Barbara Thumm
Kaloki Nyamai, Ngoka na mina/ (Dining in Chaos), 2023. Cortesía de la artista y Galerie Barbara Thumm
Entre Mitte y Kreuzberg
KOW expone la trilogía “Like a Good, Good, Good Boy (Como un buen, buen, buen chico)” del kurdo-iraquí Hiwa K, artista que participó en la Documenta 14. La artista Frieda Toranzo Jaeger (1988) rastrea la conexión entre mitos antiguos y discursos utópicos en Barbara Weiss. Ahi presenta su “vandalismo semiológico” con el lienzo de gran formato “End of Capitalism, The Fountain” que hace referencia al famoso tríptico “El jardín de las delicias” de Hieronymus Bosch. Según la mexicana, la pintura nunca se piensa como un instrumento político, sino que se descarta como una mercancía. Y es por eso hay que aferrarse a la fuerza explosiva del este medio.
Frieda Toranzo Jaeger, Autonomous Drive, MoMA PS1, New York, 2023. Cortesía de la artista y MoMA PS1. Foto: Steven Paneccasio
Y del jardín del Edén es de donde proviene el melón, según un mito uzbeko. Pues en la puerta de al lado de Barbara Weiss está Kraupa-Tuskany Zeidler. Aquí se exponen los melones del colectivo Slavs & Tartars. El caso es que los melones son una especie de leitmotiv para el colectivo eurasiático. En las obras que han creado para la ocasión estudian el papel del melón como almacén de conocimientos, portador de escritura y recurso económico.
Renaud Regnery, Favourite Place, 2022. Cortesía del artista y Klemm’s, Berlin
En una calle sin salida se encuentran también puerta con puerta las galerias Klemm’s y Soy Capitán. En Klemm’s está el artista francés Renaud Regnery. Mientras que en Soy Capitán, se presenta a la joven artista londinense Paloma Proudfoot (1992).
Paloma Proudfoot, The Three Living and The Three Dead (detail), 2022. Cortesía de la artista y Soy Capitán, Berlin. Foto: Ivo Faber.
Mitte norte: programa tradicional dominado por hombres
Comenzamos con las grandes, neugerriemschneider va por la 3ª individual de Andreas Eriksson. Junto al sueco, una instalación de la brasileira Renata Luca y 40 nuevas pinturas del mexicano Jorge Pardo, pintor con el que se inauguró la galería hace 30 años.
Jorge Pardo, vista instalación. Cortesía del artista y neugerriemschneider, Berlin, Foto: Jens Ziehe, Berlin
Otra de las grandes, Sprüth Magers, con la artista china Cao Fei expone “Duotopia”. Una ciudad completa existente en el metaverso que transforma los espacios de la galería con obras de realidad virtual e interacción entre conciencia humana-máquina. A destacar la presencia del primer avatar de la artista, China Tracy.
Cao Fei, MatryoshkaVerse, 2022, © Cao Fei, 2023. Cortesía de la artista, Vitamin Creative Space y Sprüth Magers
Por su parte Olaf Nicolai en Eigen + Art nos traslada con sus fotografías al paisaje de Olimpia en Grecia. Entre los que apuestan por los jóvenes están Dittrich und Schlechtriem con el pintor Andrej Dúbravský (1987). Profundamente anclado en la historia del arte clásico, Dúbravský explora un nuevo lenguaje visual para los tiempos actuales.
Olaf Nicolai, serie: I never look at you from the place from which you see me. Cortesía Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
© Andrej Dúbravský. Cortesía DITTRICH & SCHLECHTRIEM, Berlin. Foto: Dorota Jedinakova
Schiefe Zähne y la artista kurda Leyla Yenirce (1992) examinan formas de resistencia feminista. Por su parte Peres Projects, se adentra en los mundos de ensueño de las hipnóticas pinturas de Dylan Solomon Kraus (1987). Cerca Capitain Petzel presenta los cuadros de intenso colorido de Malcolm Morley.
Leyla Yenirce, Splitter (fotograma), 2022. Cortesía de la artista y Schiefe Zähne Berlin
La BQ con Alexandra Bircken sondea la relación entre el adentro y el afuera con tapices y esculturas. Finalmente la galería rumana Plan B se ha expandido. Una de las emblemáticas torres “Haus Berlin” de los años 50 alberga ahora la obra de Adrian Ghenie, muestra inaugural de la galería.
Adrian Ghenie, Ground Floor, 2023. Cortesía de la artista y Galeria Plan B Cluj, Berlin
Berlin Gallery Weekend 2023 al norte
Tan al norte que no es Mitte sino el Krematorium de Wedding, la Galerie Ebensperger, presenta la nueva serie de trabajos del noruego Bjørn Melhus titulados “GATEKEEPERS”: guardias misteriosos o porteros de otro mundo. Corresponde al espectador decidir qué custodian o a quién quieren impedir entrar o salir. Bajando, la Galerie Neu expone otro noruego-alemán Yngve Holen. Su show llamado “5G” da expresión a nuestro entorno cada vez más digitalizado.
Bjørn Melhus, GATEKEEPERS, 2023 (production photos)
Además Slavs & Tartars con Patricia Couvet y Anastasia Marukhina comisarían “Costume and Collapse”en Pickle Bar ya en Moabit. Esta iniciativa examina las prácticas artísticas y la florescencia de iniciativas populares y empresas entorno a la moda en Europa del Este, el Cáucaso y Asia Central. La reinterpretación de la ropa tradicional, la ironía sobre los uniformes o el “queering” de las prendas en un contexto de colapso imperial, dan forma a nuevas formas de política, conmemoran la diferencia y forjan comunidades.
“Fucklore: Bellringers”. Vestuario y estilismo: Charlotte Gindreau. Accesorios hechos a mano: Ffarji. Performers: Jan Verwoert y Kanella Petropoulou.
Sellerie Weekend: paralelo al programa oficial
Sellerie Weekend contribuye a dar visibilidad al trabajo de artistas independientes y projects spaces. Es el off-program durante el Berlin Gallery Weekend 2023 que cuenta con 60 espacios y más de 222 artistas.
Malcolm Morley, Piazza d’Italia with French Knights, 2017. Cortesía Capitain Petzel © The Estate of Malcolm Morley
Dylan Solomon Kraus, Cosmic Clock, 2022. Cortesía Peres Projects
Clickar aquí para ir a la ruta Charlotenburg + Schöneberg.
Berlin Gallery Weekend 2023, del 28 al 30 de abril.
Toda la info en la web oficial BGW.
