Art Nueve presenta dos exposiciones que exploran el cambio y la memoria, abiertas al público hasta el 1 de marzo.
La Galería Art Nueve de Murcia abre su temporada con dos interesantes exposiciones: “La otra selva”, de Pablo Capitán del Río, comisariada por Virginia Torrente, y “Lo que una vez fue, lo que perdura”, del dúo griego Ileana Arnaoutou e Ismene King, comisariada por Blanca Vallejo.
Imagen superior: La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
“En la otra selva”, Pablo Capitán del Río
En “La otra selva”, Pablo Capitán del Río nos sumerge en un escenario que evoca la huella de un fenómeno salvaje. Tumbonas volcadas y hojas dispersas por el espacio sugieren el rastro de un evento que ha transformado el entorno, dejando una inquietante sensación de cambio. En esta propuesta para Art Nueve, el tacto y la vista adquieren un papel clave, mostrando el desgaste físico de los objetos y su reacción ante altas temperaturas. “En algunas piezas he empleado resina epoxi para crear esa deformación tensionada, mientras que en otras he recurrido a reproducciones de elementos naturales mediante moldes de silicona y vertidos en resina de poliuretano”, explica el artista, subrayando el proceso técnico detrás de sus obras.
La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
“El modo en que los objetos quedan dispuestos en la sala tiene algo de puesta en escena o dramaturgia.” Pablo Capitán del Río
Sus piezas, que a menudo generan una sensación de inestabilidad, parecen siempre al borde del colapso. Este desequilibrio, inherente a su trabajo, se refleja en los materiales elegidos, vinculados al universo povera, y en la tensión física que atraviesa cada obra. Capitán del Río describe su enfoque como una recuperación de procesos naturales: “Lo que se ve nunca ha sido permanente, y su estado actual es tan efímero como la percepción misma del instante”, señala, invitando al espectador a reflexionar sobre la fragilidad y el cambio constante que define nuestra relación con el entorno.
La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
Virginia Torrente, comisaria de la exposición, aporta su perspectiva: “En “La otra selva”, el calor y el color actúan como ejes centrales, unificando las piezas en un espacio inmersivo. Aquí, las hamacas roja y verde, movidas por un viento ficticio, transforman la instalación.”
La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
“Capitán del Río, como un alquimista contemporáneo, da nueva vida a objetos cotidianos, tejiendo narrativas de múltiples lecturas que envuelven al espectador.” Virginia Torrente
La interacción con las obras expuestas en Art Nueve exige decisiones constantes por parte del público. ¿Cómo enfrentarse a ellas? ¿Cómo observar sin perturbar ni dañar? Este ejercicio de cuidado refuerza la conexión entre la obra y el visitante, generando una experiencia sensorial única. La ecología también juega un papel central en la exposición, que desdibuja los límites entre lo natural y lo manipulado, mostrando cómo ambos conviven y configuran nuestro mundo interno.
La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
El título, “La otra selva”, alude a ese ecosistema personal que cada individuo alberga. A un espacio simbólico que refleja tanto nuestra conexión con la naturaleza como nuestra responsabilidad hacia ella. Capitán del Río utiliza estos elementos como metáforas visuales para explorar la interacción entre lo orgánico y lo artificial, invitando al espectador a descubrir nuevas narrativas y significados.
Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
“Lo que una vez fue, lo que perdura”de Ileana Arnaoutou e Ismene King
La segunda exposición inaugurada en Art Nueve, titulada “Lo que una vez fue, lo que perdura”, reúne el trabajo del dúo formado por Ileana Arnaoutou e Ismene King. La muestra, comisariada por Blanca Vallejo en colaboración con la galería Callirrhoë de Atenas, se exhibe en el Project Space AP1, adjunto a la galería.
Lo que una vez fue, lo que perdura. Ileana Arnaoutou e Ismene King. Foto: Art Nueve
El proyecto surge como fruto de una colaboración única entre España y Grecia. Blanca Vallejo, la comisaria, explica: “Al mudarme a Atenas, descubrí Callirrhoë y su galerista, Olympia. Allí conecté con su programa, pero el trabajo de Ileana e Ismene destacó especialmente. Esta primera colaboración, que considero un puente entre España y Grecia, es muy significativa, y espero seguir vinculada a su trayectoria en el futuro.”
Lo que una vez fue, lo que perdura. Ileana Arnaoutou e Ismene King. Foto: Art Nueve
“El trabajo tiene que ver con la memoria, el paso del tiempo, las relaciones entre lo industrial y lo doméstico, con el cuidar.” Blanca Vallejo
Blanca resalta además la singularidad del trabajo de las artistas: “Cuando conocí el trabajo de Ileana e Ismene, me interesaron mucho los puntos comunes que encontré entre su obra y la de otros artistas que sigo y admiro. Controlan a la perfección los materiales que manejan, pero también permiten que estos tengan su propia voz: que cuenten su propia historia.”
Lo que una vez fue, lo que perdura. Ileana Arnaoutou e Ismene King. Foto: Art Nueve
La exposición en Art Nueve se centra en las reliquias de una pala de turbina eólica destruida, que las artistas transforman en esculturas mediante gestos afectivos y conmemorativos. Su trabajo explora el reciclaje y la reimaginación de materiales industriales, combinándolos con lo doméstico y lo cultural para crear una narrativa visual única. Según las propias artistas, “nuestro trabajo con reliquias industriales surge de observar y traducir nuestro entorno mediante un proceso de recolección. Vemos estos restos de una economía efímera como flora o fósiles en un contexto distópico, combinando arqueología con especulación de ciencia ficción. Estos objetos se transforman en haces, flores o inscripciones, actuando como gestos de conmemoración.”
Lo que una vez fue, lo que perdura. Ileana Arnaoutou e Ismene King. Foto: Art Nueve
En proyectos recientes, como el presentado en Art Athina 2024, han integrado esculturas murales cuadradas denominadas Cases. Estas piezas funcionan como depósitos condensados de restos industriales, incorporando patrones ornamentales y referencias a interiores y paisajes urbanos. “A través de estas obras, buscamos compartir una conexión íntima y tangible con la materialidad industrial contemporánea, evocando recuerdos de imágenes familiares mediante similitudes inquietantes.”, explican las artistas.
Lo que una vez fue, lo que perdura. Ileana Arnaoutou e Ismene King. Foto: Art Nueve
“Nuestro objetivo es transmitir la sensación de un ‘abrazo frío’ y contribuir al debate sobre los vestigios de la actividad humana en el paisaje actual.” Arnaoutou y King
Formado en 2019, el dúo artístico surgió de una evolución natural de sus prácticas individuales. “Compartimos un lenguaje escultórico y una experiencia común de pérdida, que procesamos juntas desde una perspectiva escultórica y colaborativa,” explican. Este enfoque permite que sus obras hablen tanto de lo personal como de lo colectivo, explorando nuevas formas de habitar el espacio con una sensibilidad posthumana que desconcierta e invita a la reflexión.
La otra selva, Pablo Capitán del Rio. Foto: Art Nueve
“La otra selva”, de Pablo Capitán del Río y “Lo que una vez fue, lo que perdura”, de Ileana Arnaoutou e Ismene King, podrán visitarse en la Galería Art Nueve y el Project Space AP1 hasta el 1 de marzo. Aquí encontrarás más información.
