Bajo el título Miguel Milá, diseñador (pre)industrial, el Madrid Design Festival inaugura la mayor retrospectiva jamás dedicada a uno de los grandes representantes del diseño industrial en España desde el inicio de la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad.
Una de las exposiciones más esperadas para los amantes del diseño es la dedicada a Miguel Milá (Barcelona, 1931) en la sala de exposiciones del Centro Cultural Fernán Gómez. La retrospectiva encabeza el programa del Madrid Design Festival, que se celebrará entre el 8 de febrero y el 17 de marzo de 2024. Una célebre cita anual dedicada a mostrar la interdisciplinariedad del diseño y sus aplicaciones en el mundo del interiorismo y la arquitectura, e incluso en el del diseño gráfico o la comunicación. La exposición presenta a lo largo de sus ocho salas más de 200 piezas –entre prototipos, planos y dibujos originales–, bajo el comisariado de su hijo, el también diseñador Gonzalo Milá y Claudia Oliva.
Imágenes superiores: 1) Imagen superior: Miguel Milá © Paola Grenet 2) Bodegón de Miguel Mila © Poldo Pomes
El temprano despertar de una vocación de por vida
El recorrido expositivo arranca con las inquietudes de Milá desde sus primeros años. Un joven con gran habilidad para el dibujo, que pudo iniciarse temprano en la experimentación material, gracias al privilegio de haber nacido en el seno de una acomodada familia burguesa. Su tío Pere Milà i Camps encargó a Antoni Gaudí la célebre Casa Milá, conocida como La Pedrera.
Durante sus años universitarios, en la década de los 50, trabajó como interiorista en el estudio de arquitectura de su hermano Alfonso Milá y Federico Correa y, más adelante, su mentor fue el arquitecto barcelonés Jose Antonio Coderch. Por aquel entonces, España acababa de dejar atrás los duros años de la posguerra y estaba sumida en una dictadura. Se trataba de una época de escasez de medios. Todo estaba por hacer y apenas existían conocimientos acerca del diseño industrial.
Imagen superior: Dibujo de interiorismo residencial de Miguel Milá
El taller de Miguel Milá: culto a la artesanía, la experimentación y la colaboración
Su capacidad inventiva y obsesión por mejorar la calidad de vida de las personas llevaron a Milá a fabricar aquellos objetos y muebles, que no encontraba en el mercado. Creó prototipos a mano, que habitualmente construía con madera, siempre persiguiendo el hallazgo de la belleza y la funcionalidad en las formas depuradas. En 1957, se independiza para fundar su propia empresa: Tramo (Trabajos molestos).
Milá concibe su taller como un espacio de producción dinámico y colaborativo. Trabaja estrechamente con pequeñas industrias y fábricas que todavía realizaban el oficio de forma manual. La conceptualización de sus diseños se fundamenta en puesta en valor de las tradiciones artesanales reinterpretadas desde la modernidad. Con gran pasión por las geometrías orgánicas y los contornos redondeados, Milá supo otorgar a sus creaciones de estilo mediterráneo el don de atemporalidad gracias a la reducción de las formas a su más simple expresión.
Imágen superior: Taller de Miguel Milá
Tradición y modernidad se unen en un diseño atemporal
Sus diseños fueron perfeccionándose con el paso del tiempo, y muchos no tardaron en convertirse pronto en auténticos iconos. No solo sobrevivieron más allá de su contexto, sino que continúan influyendo en las generaciones del presente. Grandes ejemplos son la mesa Altar, versionada por Kettal, y la mesa Porciones, editada por Kendo. También las lámparas Wally Cesta y M64, o la silla Gata, que pueden contemplarse en esta exposición.
Fuera del taller, Milá participaba en encuentros con arquitectos y diseñadores, y contribuyó al origen de iniciativas como la ADI-FAD, la primera asociación de diseño industrial en España destinada a la difusión de las creaciones en el extranjero. Entre sus fundadores se encuentran Oriol Bohigas, Antonio de Moragas, Rafael Marquina, André Ricard y el propio Milá. También se involucró en otros proyectos empresariales como GRES, una de las tiendas pioneras en Barcelona en vender productos de diseño moderno.
Imágenes superiores: Diseños de Miguel Milá. 1) Lámpara M64 y Silla Gata. 2) Silla Salvador editada por Trenat. 3) Lámpara Wally Cesta
El arte de amueblar los espacios domésticos y urbanos
A lo largo de su carrera, Milá ha estado preocupado por dar solución al instinto humano natural de la búsqueda del confort, haciendo uso de un lenguaje de líneas amables. Su manera de ejercer el oficio ha resultado innovadora porque ha ambicionado a atender las necesidades cambiantes del usuario y elevar su sensación de bienestar. El diseñador no solo es autor de piezas y mobiliario de interior, como las que amueblan el Club Nàutic Masnou, sino que también ha intervenido en el espacio público. Destaca especialmente su cuidadoso estudio sobre bancos, con el que redefine los estándares del mobiliario urbano en España. Un ejemplo son los elegantes bancos modulares Tram en el Anillo Olímpico de Barcelona, que invitan a la interacción social y potencian el sentimiento de comunidad.
Imágenes superiores: 1) Interior del Club Nàutic Masnou por Miguel Milá. 2) Bancos modulares Tram de Miguel Milá en el Anillo Olímpico de Barcelona
Miguel Milá: Una carrera dedicada al diseño
Milá fue ganador del Premio Nacional de Diseño en el año 1987, y galardonado con el Compasso D’Oro en 2008 por su contribución a la divulgación del diseño español a nivel internacional. Lo más representativo de su trabajo puede disfrutarse en la presente edición del Madrid Design Festival gracias a esta prolija retrospectiva, que se despliega a lo largo de ocho salas para mostrar en detalle la extensa carrera de uno de los diseñadores industriales más influyentes de España.
En palabras de Milá: “Un profesional del diseño debe mantener una postura racional desde una formación absolutamente humanista. Se debe enriquecer la intuición cultivándola y, después, resolver los problemas de la manera más racional posible porque así las soluciones serán espontáneas y humanas”.
—–
Sobre Centro Cultural Fernán Gómez
Junto a la Biblioteca Nacional y bajo los Jardines del Descubrimiento se encuentra este espacio cultural municipal. Su amplia programación incluye teatro, danza, música, programación infantil y exposiciones. Además de charlas, conferencias y otras actividades. El centro cuenta con cuatro espacios culturales: la Sala Guirau, la Sala Jardiel Poncela, Sala de exposiciones y Sala polivalente. La Sala de Exposiciones tiene una extensión de dos mil metros cuadrados en los que se pueden ver muestras temporales de amplio interés para el público.
Exposición Miguel Milá, diseñador (pre)industrial
Del 8 de febrero al 17 de marzo de 2024
Centro Cultural Fernán Gómez. Plaza de Colón, 4, Madrid
Tel: 91 436 25 40
Horarios:
De martes a domingo de 10:00 a 21:00 horas
Cerrado: lunes
