Steven Spielberg: uno de los grandes genios de la historia del cine. Conexión con el público, maestría técnica y cine comercial.
Steven Spielberg es uno de los directores más famosos del mundo entero. ¿Quién no ha visto E.T, Tiburón o Parque Jurásico? Descubre aquí las claves de su cinematografía, comprende su estilo y descubre sus mejores películas con nuestra recomendación de cine y selección de joyas de este maestro.
Imagen superior: Steven Spielberg durante el rodaje de E.T el extraterrestre en 1982.
Steven Spielberg es un director y cineasta estadounidense que nació en Ohio en 1946. Es uno de los grandes nombres de la industria cinematográfica universal y uno de los maestros del séptimo arte. Es conocida su habilidad para combinar la calidad técnica con el éxito en taquilla, pues es el autor de grandes blockbusters de la historia como E.T el extraterrestre (1983), Indiana Jones (1984) o Regreso al futuro (1985). Grandes clásicos reconocibles por el público que marcaron estándares y corrientes en el mercado audiovisual.
El estilo cinematográfico de Steven Spielberg se caracteriza por un gusto especial por lo sobrenatural y la ciencia ficción en general. Futuros distócicos, extraterrestres y dinosaurios se intercalan también con cine político e histórico, haciendo de su filmografía una de las más variadas en cuanto a temática se refiere. Con influencias como Hitchcock su cine destaca por el buen rendimiento en taquilla y unos presupuestos más bien ajustados, sobre todo al comienzo de su carrera. Una reputación que le llegó con Tiburón en 1975 y que le otorgó el respeto y la confianza de la industria.
Al mismo tiempo llegó el cariño del público, que culminó con la adaptación cinematográfica de la novela El arca de Schindler de 1982.Y es que si por algo destaca la filmografía de Steven Spielberg es por conocer los gustos y necesidades de la audiencia y tener la audacia y habilidad técnica para ofrecer al público películas comerciales. Grandes éxitos en taquilla que en ocasiones le han costado críticas a la calidad de sus largometrajes. Su trayectoria le avala como una de las grandes figuras del cine y no está reñido el conocimiento de la industria y el buen manejo del mercado. Todo ello sumado a la capacidad de crear material audiovisual que se mantiene actual con el paso de las décadas. Aquí van nuestras recomendación de cine para sumergirte de lleno en el impresionante universo de Steven Spierlberg:
1 – La lista de Schindler (1993): el Steven Spielberg más conocido.
Se trata de una película adaptada de la novela El arca de Schindler que narra cómo un ciudadano alemán salva la vida de más de mil judíos polacos. La mezcla perfecta entre el cine más comercial y una obra digna de un genio que se ha convertido en una de las películas del siglo. Una cinta estrenada hace casi 30 años que se presenta en color para tornarse al blanco y negro. Una historia cruda que acercó una de las manchas más oscuras de la Humanidad al público general.
Aunque fluye entre la realidad y la ficción enmarca de forma más o menos fiel una realidad que le valió para conseguir el respeto de la industria como un cineasta serio. Spielberg arrasó tanto en taquilla como en crítica y festivales, obteniendo 7 estatuillas en los Oscar de 1993. Sin duda alguna, una obra maestra que logró conmover a toda la sociedad.
2 – Salvar al Soldado Ryan (1998): o cómo enfocar el cine bélico hacia el realismo.
Estamos ante otra de las grandes producciones de Spielberg. Un filme bélico que ha trascendido por sus imponentes y realistas imágenes tomadas con la cámara al hombro. La película se sitúa en plena Segunda Guerra Mundial para narrar la verdad y la crudeza de la misma, despojándola de todo romanticismo, heroicidad y estereotipos. Una propuesta cinematográfica que se acerca al documental tanto en estética y forma como en contenido. Destaca la escena del Desembarco de Normandía en las playas de Omaha, que ha trascendido como una de las más icónicas del cine moderno. En definitiva, una de las películas imprescindibles para comprender el estilo cinematográfico de Spielberg en su versión más dura.
3 – Ready Player One (2018): una recomendación de cine futurista y muy acertada.
Es otra de las obras adaptadas por Steven Spielberg. Una oda al cine clásico de ficción. Una historia que sitúa al espectador en un futuro distópico en el que un joven trata de hacerse con el imperio de un universo digital. Se trata de la adaptación cinematográfica de la novela homónima de Ernest Cline. Videojuegos, puzzles y pruebas que debe superar el protagonista para hacerse con una gran fortuna y el control de ese universo de realidad virtual. Una película alabada por sus gráficos, realización y forma de adaptar la obra original, aspectos muy señalados dentro de su estilo y filmografía.
4 – Tiburón (1975): la gestión de la tensión en una recomendación de cine atemporal de Steven Spielberg.
Se trata de una de las películas más icónicas de la historia universal del séptimo arte. Además, su portada, reconocible por todos, transmite su esencia a la perfección. Cine de terror épico y una concepción única del género que transmite una ansiedad pocas veces obtenidas que inspiró numerosas posteriores como esta de 2021. Steven Spielberg logró, con un presupuesto bastante limitado, de 10 millones de dólares, una de las primeras películas “taquillazo” de la historia reciente del cine. Destaca el ritmo y la más que acertada cadencia de suspense y tensión en unos movimientos de cámara muy estudiados. Planos efectivos que juegan con la sorpresa y lo inesperado.
