Bajo el lema de objetos y prendas disidentes, la muestra BODY & GAMES reunirá 130 piezas de ediciones de artista, todas obras de pequeño formato que se expondrán en el Vestíbulo de la EAM de Lleida durante dos meses y que abrirá sus puertas el próximo 27 de Enero.
La exhibición invita a reflexionar sobre el mundo de las ediciones y obras de pequeño formato, aquellas producciones que diluyen los campos disciplinarios tradicionales y se apoderan de los sistemas de distribución y de relación con los usuarios. Son trabajos fuera de los mercados hegemónicos del arte. BODY & GAMES ofrece creaciones pensadas para ser múltiples, prototipos o reproducciones, piezas en todo tipo de soporte –objeto, textil, papel– que practican la creatividad como forma de experiencia y consumo popular. Un ejercicio de utilidad estética.
GINA Gimenez-montatge
La sección BODY introduce propuestas relacionadas con prendas y complementos de vestir. Arte que se lleva puesto, realizado por artistas o colectivos y caracterizado por una búsqueda de mensajes y comportamientos desobedientes y lúdicos. Las vestimentas diseñan mensajes y contramarcas, poemas y múltiples descodificaciones simbólicas: camisetas, telas estampadas, bolsas, gorras, colgantes, calcomanías o corbatas fuera del mercado tradicional del arte.
FAR
Por su parte, GAMES presenta materiales u objetos para manipular y jugar. Artefactos que proponen aprender desde la práctica manual, la imaginación, la autogestión de recursos y el reciclaje. La artesanía, la ironía y el juego como fundamentos de otras formas de experiencia. Para jugar y aprender haciendo: recortables de papel, dibujos para colorear, muñecos, rompecabezas, arquitecturas de cartón, tampones o dianas.
Lukas Keijser-This was a contemporary moment
BODY & GAMES ha seleccionado 130 piezas, pertenecientes a 25 autores, autoras, grupos de trabajo, editoriales y proyectos colectivos que forman parte de la filosofía autogestionaria del arte. Materiales que tienen un lugar ideológico destacado en el panorama del arte, el diseño y la artesanía actual, renunciando al espectáculo mercantil y favoreciendo la libre creación y circulación de obras y consignas.
Llaneli-bolsa
Entre las ediciones de artistas se encuentran Arts & Clothes, Arts Coming, Degénero, La Gran, La Más Bella, Moda Social y Tinta Invisible. Colectivos como la anti marca Barcelona Mata, Democracia, Fluorescer, Les Salonnieres y las insulares L. Marte y N. Marroig. Entre los artistas individuales están Francesc Ruiz, Gelen Jeleton, Gina Giménez, Dani Montlleó, Ena Macana, Alvar Calvet, Isabel Banal, Eve Ariza, F.A.R., Laura Llaneli, Lukas Keijser, Rafel G. Bianchi o Sandra March. Básicamente, producciones de proximidad.
Isabel Banal-llapis de visita obligada II
BODY & GAMES prescinden de la tradición artística y nos propone conocer qué significa “un arte sin aura”, entendido como la liberación del objeto artístico de su obligación de ser único e irrepetible, mediante la reproducción sistemática del prototipo. La exposición ofrece un escenario de alta visualidad, con materiales informativos que facilitan la identificación y la comprensión de las piezas y además ofrece la posibilidad de comprar las producciones desde las webs, a precios que oscilan entre los 3 y los 200 euros.
Inauguración 27 de enero, a las 12 del mediodía
Exposición 27 de enero-24 de marzo 2017
https://bodygamesblog.wordpress.com/
Comisarias: Pilar Bonet & María Muñoz
Proyecto expositivo para Vestíbulo de la EAM
Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol
C / La Palma, nº 12. 25002 Lleida
Fotografías cortesía de los artistas.
La mas bella-anda
